Du Cœur à la Main: Η έκθεση των Dolce & Gabbana στο Παρίσι είναι το γεγονός μόδας της χρονιάς!

Από το 1985, οι λάτρεις του μπαρόκ μαξιμαλισμού έχουν λατρέψει τον οίκο Dolce & Gabbana για τη μεγαλοπρέπεια των λουλουδιών και των θεατρικών δημιουργιών του, τη δεξιοτεχνία της χειροποίηση και τη σαγηνευτική αφήγηση ιστοριών – μια πραγματική αναπαράσταση της dolce vita με αέρα Σικελίας. Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε πέρυσι στο Μιλάνο, η έκθεση «From the Heart to the Hands» τώρα θα… αλώσει το θαυμάσιο κτίριο Grand Palais του Παρισιού με τον γαλλικό τίτλο «Du Cœur À La Main», υποσχόμενη ένα υπέροχο ταξίδι στην Ιταλία.

Από τη Μαρία Καλοπούλου

H επωνυμία D&G ιδρύθηκε από τον Σικελό Domenico Dolce και τον Μιλανέζο Stefano Gabbana, εναρκώνοντας την πεμπτουσία της ιταλικής χλιδής και τόλμης από το 2012, με το λανσάρισμα των σειρών Alta Moda, Alta Sartoria και Alta Gioielleria.

Πρόσφατα, μέσα από εντυπωσιακές καμπάνιες και αξέχαστα fashion shows (“Alberobello” το 2023, η συλλογή “Capri” 2024 εμπνευσμένη από την αισθητική της Dolce Vita των 60’s κ.ά.), καθώς και από εμβληματικές μούσες (Monica Bellucci, Miley Cyrus, Leon Dame κ.ά.), ο πολυτελής οίκος συνεχίζει να αφηγείται μια μοναδική ιστορία μέσα από κάθε συλλογή, υπερβαίνοντας εποχές και τέχνες.

Συγκεντρώνοντας για πρώτη φορά τις μοναδικές δημιουργίες του πολυτελούς οίκου μόδας, το «From the Heart to the Hand: Dolce & Gabbana» είναι μια ανοιχτή επιστολή αγάπης προς την ιταλική κουλτούρα, μια σταθερή πηγή έμπνευσης για τον Domenico Dolce και τον Stefano Gabbana.

Η έκθεση αποτυπώνει το αισθητικό ταξίδι των δημιουργιών τους, που αρχικά άνθισαν στις καρδιές τους και στη συνέχεια εκτελέστηκαν στο χέρι στα εργαστήριά τους.

Η τέχνη μπορεί πραγματικά να οριστεί μόνο όταν προκαλεί ένα συναίσθημα, μια συγκίνηση επιθυμίας, μια αναφορά σε κάτι πέρα ​​από αυτό, κάτι που δεν είναι πάντα εύκολο να ονομαστεί. Αυτό εύχονται οι Domenico Dolce και Stefano Gabbana να βιώσουν οι επισκέπτες καθ’ όλη τη διάρκεια της έκθεσης.

Η έκθεση δημιουργήθηκε από την ιστορικό μόδας Florence Müller για να γιορτάσει τους Dolce & Gabbana ως σύμβολο του ιταλικού στυλ και εντοπίζει τις απαρχές της εκπληκτικής πραγματοποίησης των ονείρων της Alta Moda τους.

Η έκθεση εξερευνά μια μοναδική προσέγγιση στον κόσμο της πολυτέλειας, φτιαγμένη από κομψότητα και αισθησιασμό, αλλά και χιούμορ, αυθάδεια και υπερβολή.

Τα μοντέλα που εκτίθενται, μοναδικά κομμάτια κατασκευασμένα από Ιταλούς τεχνίτες με ασύγκριτη τεχνογνωσία, αναδεικνύουν τα διαφορετικά στοιχεία τής ιταλικής κουλτούρας που τροφοδοτούν τις δημιουργίες των Dolce & Gabbana.

Η έκθεση, ακολουθώντας μια θεματική διαδρομή, αντικατοπτρίζει τον πλούτο των εμπνεύσεών τους από την ιστορία της ιταλικής τέχνης, αρχιτεκτονικής, χειροτεχνίας, τοπικών πολιτισμών, μουσικής, όπερας, μπαλέτου, κινηματογράφου, λαϊκών παραδόσεων, θεάτρου και φυσικά –  τη «la dolce vita»

Μία νοητή περιήγηση στην έκθεση

Στο Grand Palais, σε 10 αίθουσες, που η καθεμία προσφέρει το δικό της οπτικό και ηχητικό σύμπαν, το βλέμμα των επισκεπτών μαγνητίζεται από πάνω από 200 φορέματα, εξαιρετικές ανδρικές σιλουέτες αντάξιες του MET Gala, εκατοντάδες χειροποίητα αξεσουάρ, ακόμα κι έπιπλα και αντίκες.

Οι ποικίλες και καλλιτεχνικές εμπνεύσεις του οίκου -που συνδυάζουν τη θρησκεία, τη ζωγραφική, την αρχιτεκτονική, τις παραστατικές τέχνες και τον εσωτερικό σχεδιασμό- είναι αισθητές σε κάθε γωνιά του μουσείου.

Ας είμαστε ξεκάθαροι: αυτό είναι το γεγονός της μόδας που πραγματικά όσοι αγαπούν πραγματικά τη μόδα δεν πρέπει να χάσουν!

H μαεστρία στον σχεδιασμό των ρούχων, το κέντημα, τη διακόσμηση και την ενσωμάτωση της δαντέλας σε πολλά από τα κομμάτια κάνει τους σχεδιαστές του οίκου Dolce & Gabbana πραγματικούς «μάγους», που συνδυάζουν άψογα τις παραδοσιακές τεχνικές με τα οράματα του μέλλοντος.

Οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να θαυμάσουν επιτόπου τις «βιρτουόζες» του κεντήματος που εργάζονται για τον οίκο, οι οποίες βρίσκονται στο μουσείο ειδικά για την περίσταση, όπου και θα εργάζονται ζωντανά στο εφήμερο εργαστήριό τους.

Aπό τους χώρους ξεχωρίζει η αίθουσα «Divine Mosaics», στην οποία παρουσιάζονται κομμάτια εμπνευσμένα από τη βυζαντινή, αραβική και νορμανδική αισθητική, οι συλλογές με παγιέτες, όγκους και patchworkς είναι πραγματικά αξιοσημείωτη.

Μέσα σε μια ατμόσφαιρα που θυμίζει ναό που παραπέμπει στο Valle dei Templi στο Agrigento, οι θεοί και οι θεές των Dolce & Gabbana αποτελούν την επιτομή της τελειότητας και της ευθραυστότητας της θεϊκής ομορφιάς.

Αυτή η αίθουσα, αφιερωμένη σε αυτές τις μυθολογικές φιγούρες, προβάλλει τη λεπτότητα και τη δύναμη της θηλυκότητας και το ήθος της μάρκας μέσα από κιμονό, ντραπέ τουνίκ, φορέματα κορσέ και ρούχα κεντημένα με ένθετα μπροκάρ lurex, όλα αυτά που αποτίουν φόρο τιμής στη χάρη και τη διαχρονική γοητεία.

Από την αρχή, ο Domenico Dolce και ο Stefano Gabbana έχουν γοητευτεί από την τέχνη των Βενετών υαλουργών. Αυτή η βαθιά αγάπη αντικατοπτρίζεται στις αποκλειστικές συλλογές τους, οι οποίες διαθέτουν μεταλλικά φλοράλ μοτίβα, υφάσματα που μιμούνται καθρέφτες και δελεαστικούς μεταλλικούς πλεκτούς χιτώνες.

Σε αυτό το πολυτελές δωμάτιο, οι λεπτομέρειες από γυαλί και τα ασημένια ενδύματα θυμίζουν τα διάσημα εργαστήρια των Barbinis, τους μάστορες υαλουργούς και τους έμπειρους κατασκευαστές πολυελαίων της Barovier & Toso.

Ένα αφιέρωμα στην «Ιερή Καρδιά», σύμβολο της ζωής, της αγάπης και της ουσίας της έκθεσης, λειτουργεί ως κεντρικό και υπέροχο στοιχείο για όσους δημιουργούν ομορφιά με τα χέρια τους.

Το μεγαλείο του τραβάει την προσοχή και χαρακτηρίζει μια εγκατάσταση που βυθίζει τους επισκέπτες σε μια σχεδόν μυστικιστική ατμόσφαιρα. Τα ρούχα που εκτίθενται είναι εμποτισμένα με πολυτελή δεξιοτεχνία εμπνευσμένη από την μπαρόκ θεατρική τέχνη του δέκατου έβδομου αιώνα.

Ο χώρος «At the Heart of Milan» αποκαλύπτει ίσως το αριστούργημα της έκθεσης: ένα απίστευτο χρυσό φόρεμα από μακραμέ δαντέλα. Με την ογκώδη του φούστα και τα φιλιγκράν χρυσά κοσμήματα που το στολίζουν, θυμίζει τόσο τον τρούλο της Galleria Vittorio Emanuele II όσο και τη Madonnina στην κορυφή του Duomo, ένα σύμβολο ομορφιάς που υπερβαίνει τον επίγειο κόσμο.

Μπαίνοντας σε μία ακόμη αίθουσα μοιάζει σαν να βυθίζεσαι στην υποβλητική «Γκαλερί με τους Καθρέφτες» στο Palazzo Gangi στο Παλέρμο, το εμβληματικό σκηνικό της διάσημης χορευτικής σκηνής στο κινηματογραφικό αριστούργημα του 1963 του Λουκίνο Βισκόντι, «Ο Γατόπαρδος».

Το δωμάτιο αποκαλύπτει μια μαγευτική εικόνα που ενισχύεται από τέσσερις καθρέφτες που αντανακλούν σκηνές από την ταινία, ενώ ένας μεγαλειώδης βενετσιάνικος πολυέλαιος, λαμπερός με ζωντανές αποχρώσεις, κυριαρχεί στην κεντρική σκηνή. Μέσα σε αυτή την υποβλητική ατμόσφαιρα, οκτώ ιστορικά φορέματα Dolce & Gabbana, εμπνευσμένα από την ταινία, παρουσιάζονται κομψά.

Η αίθουσα «Architectural and Pictorial», από την άλλη, μαγεύει με την έκρηξη των χρωμάτων που θυμίζουν βιτρό της Αναγέννησης, με έμπνευση από τους Moroni, Da Vinci, Raphael, and Botticelli.

Η δημιουργία ενός ενδύματος μοιάζει με την κατασκευή ενός σπιτιού: Ακριβώς όπως ένας αρχιτέκτονας ξεκινά με σκίτσα για να ορίσει σχήματα και όγκους, ένας σχεδιαστής κάνει το ίδιο όταν σχεδιάζει τις γραμμές ενός φορέματος.

Σε αυτήν την εκλεπτυσμένη αλληλεπίδραση παραλληλισμών μεταξύ της Alta Moda, της εσωτερικής διακόσμησης και της ιταλικής αρχιτεκτονικής, οι επισκέπτες βυθίζονται σε ένα δωμάτιο με ξεχωριστή ατμόσφαιρα.

Η σύγχρονη μουσική δίνει τον τόνο για μια εξελιγμένη τεχνική χαρτογράφησης που παραπέμπει στις τοιχογραφίες του Palazzo Farnese στη Ρώμη, όπως δημιουργήθηκε από τον Annibale Carracci στα τέλη του δέκατου έκτου αιώνα.

Το οραματικό σύμπαν των Dolce & Gabbana γιορτάζει την ένωση του θεάτρου και της πραγματικότητας. Όπως οι επιδέξιοι μαέστροι, οι σχεδιαστές ενορχηστρώνουν μια εξαιρετική παράσταση μόδας, όπου κάθε κομμάτι είναι ένα ζωντανό έργο τέχνης, μια απόδειξη της δεξιοτεχνίας τους και ένα πάθος για διαχρονική κομψότητα.

Εμπνευσμένα από την όπερα και το μπαλέτο, τα μοντέλα που εκτίθενται σε αυτήν την αίθουσα διανέμονται γύρω από ένα στρωμένο τραπέζι, απηχώντας ένα άλλο αγαπημένο θέμα των σχεδιαστών: την ουσία της ιταλικής κουλτούρας μέσω του καλού φαγητού και της ευχαρίστησης.

Η ιταλική παραγωγή όπερας είναι μια απόδειξη του πάθους και της μαεστρίας που καθορίζουν την ιταλική κουλτούρα. Με άριες που προκαλούν δέος και πλούσια ενορχηστρώσεις, η ιταλική όπερα έχει βαθιές ρίζες στην ιστορία και την ψυχή της. Κάθε παράσταση είναι ένας φόρος τιμής στην ιταλική τέχνη και δημιουργικότητα, γιορτάζοντας την πλούσια πολιτιστική κληρονομιά ενός έθνους που έχει χαρίσει στον κόσμο μερικά από τα μεγαλύτερα μουσικά αριστουργήματα στην ιστορία.

Διασχίζοντας το κατώφλι της αίθουσας με τα λευκά μπαρόκ, οι επισκέπτες συναντούν υφασμάτινα γλυπτά που ενσαρκώνουν την ουσία της Alta Moda, αντλώντας έμπνευση από το έργο των καλλιτεχνών στόκου της εποχής του μπαρόκ.

Συγκεκριμένα, οι σχεδιαστές Domenico Dolce και Stefano Gabbana γοητεύονται από τις δημιουργίες του δασκάλου Giacomo Serpotta, του οποίου οι εσωτερικοί χώροι από λευκό γύψο ήταν δημοφιλείς στη Σικελία κατά τον δέκατο έβδομο και δέκατο όγδοο αιώνα.

Καθοδηγούμενοι από τη γλυπτική τέχνη της Serpotta, οι σχεδιαστές εμποτίζουν τις συλλογές τους με απαράμιλλη κομψότητα, δημιουργώντας μια εντυπωσιακή αντίθεση μεταξύ της καθαρότητας του λευκού και της άκρατης πολυτέλειας των δημιουργιών τους. Ως αποτέλεσμα, τα ρούχα μεταμορφώνονται σε αληθινά αριστουργήματα, που αξίζουν θαυμασμού και προβολής.

Εν ολίγοις, όποιος βρεθεί εκεί, έχει την ευκαιρία να ταξιδέψει σε ολόκληρη την Ιταλία σε όλες τις εποχές της.

Du Cœur à la Main
Grand Palais, 7 avenue Winston Churchill, Παρίσι

Διάρκεια: 10 Ιανουαρίου-31 Μαρτίου 2025
Ώρες λειτουργίας:
Σάββατο έως Τετάρτη από τις 10:00 π.μ. έως τις 7:30 μ.μ.
Πέμπτη και Παρασκευή ανοιχτά μέχρι τις 10:00 μ.μ.